文化漫谈之二：书圣王羲之
王羲之在当时已名倾朝野，其后梁武帝萧衍对他推崇备至，搜集二王书法作品达一万五千纸以上，视为至宝。至大唐太宗皇帝更是喜爱他的字，予以高度评价：“详察古今，研精篆素，尽善尽美，其惟王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。玩之不觉为倦，览之莫识其端，心慕手追，此人而已。其余区区之类，何足论哉！”亲自为《晋书.王羲之传》撰赞辞，认为右军书法“尽善尽美”，全力收集王书，并让释怀仁集王字集成自己所撰《圣教序》，令当时书法名家临摹《兰亭序》及其它作品，极力推广王羲之书法，使王羲之书法从此受到社会的普遍推重。后武则天遍求王书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。宋太宗赵光义醉心翰墨，购募古代名家墨迹命摹刻《淳化阁帖》，其中一半为二王作品。宋仁宗、宋高宗、康熙、乾隆等历代皇帝都以王羲之书法为正宗。后世虽不乏浅薄狂妄者，即使近代碑学极盛，欲以北碑颠覆传统帖学，但始终未能动摇其崇高的历史地位。
王羲之书法清旷优雅，散淡自然，正是晋代书法风韵的集中体现，所表现的韵味，从内容和形式臻达神采和形质的完美统一，成为中国书法文化中最为亮丽的风景，王羲之书法对后世书法影响巨大，滋润并成就了一代代书法家。
其实“二王”书是神为人奠定的正统书风。王羲之的书法合自然之姿，刚柔兼济，美仑美奂，处处渗透“不激不励，风规自远”的中和之美。藏骨抱筋、含文包质、温尔文雅，这种俊迈蕴藉、神骏天真的审美意识正是中国传统文化的精髓。所以才会被历代帝王所重，被历代文人学士奉为圭臬。正是这一刚柔相济的书法获得了“飘如游云，矫若惊龙”的美誉，从而雄视百代，规范了两年的中国书坛。
汉代、魏晋之书，大唐书法，构建了一座座令后人仰止的丰碑，反映了不同时代的文化特色。或许蔡、钟境界并不在二王之下，针对不同的层面，唯是历史的安排。上古之人，说出的话，或许就象诗一样美，我们看《诗经》，朴素自然，好象简单，却内蕴深远；看似随便，实无处不合机要。古人讲“无法而法”，不讲法度却一切都暗合法度，自然而然。
王羲之人品高尚，超尘绝俗，委任自然，一派晋人风度。尽管家世显赫，但不慕荣利，辞官之后，遁迹山林，修心向道。高洁的品性和淡远的怀抱，令人敬仰；书法“声华四宇，价倾五都”，留下了很多典故和传说，为传统文化奠定很多方面和内涵。
相传蔡邕神授笔法，撰《笔论》，而传之崔瑗及女文姬，文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人，卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之等。曾书写《黄庭经》，书毕，空中传语：“卿书感我而况人乎！吾是天台丈人”。书法之妙，果然通神。
但是，到今天他的书法真迹，一个字都没有留下，今天传世书法全是复制品。后人认为《兰亭序》殉葬昭陵，王羲之的不世之作从此便成绝响，成为千古憾事。其实一切都是安排的，当时用那种方式把王羲之的书法整理推广到全社会，留下了大量的名家仿作，滋育了当时的几乎所有的书家，便消失于历史之外了，给人留下一串谜团，茫然而来，悄然而又被收走了。正如吴道子的画一样，或许后人实在不配看到他们的真迹，能看到临摹之品就已经不错，缘分就不浅了。其实唐时是千余件，到宋太宗时尚存160余件，到现在竟然一个字也没有了，岂非天意？
